Von der Basse zu den Basics

Neulich fand ich in einem anderen Tangoblog die Frage, wer eigentlich den „Grundschritt“ (die berühmte „Achterbasse“) erfunden habe, mit dem tausende Tangolehrer ihre Anfänger nerven. Dies kann man schon einmal hier nachlesen:

„Argentinische Showtänzer aus der Gruppe um Antonio Todaro und Raul Bravo (möglicherweise insbesondere der Tänzer Juan Carlos Copes) lehrten tangobegeisterte Touristen eine einfach zu unterrichtende Schrittkombination, die ‚Paso basico' (oder ‚Base‘) genannt wurde. Sie besteht aus acht Schritten bzw. Positionen entsprechend den acht Zählzeiten eines Tango-Liedteiles. Sehr schnell wurde diese Figur von Lehrern adaptiert, die mit Touristen arbeiteten, um den Erwartungen gerecht zu werden. Heutzutage werden im Salon und auf der Bühne nur Ausschnitte des Paso Basico angewendet (wenn überhaupt) und vielfältig kombiniert.“

(Quelle: https://de.wikibooks.org/wiki/Tanzen:_Tango_Argentino)

Über den Unsinn dieser Schrittfolge habe ich schon früher geschrieben:

http://milongafuehrer.blogspot.de/2015/04/das-kreuz-mit-der-basse.html

Wer diese (oder Varianten dazu) heute immer noch unterrichtet, hat zu meiner vollen Überzeugung jegliches Recht verwirkt, für seinen Tangounterricht Geld zu verlangen!

In diesem Zusammenhang fand ich auf der uralten Seite „Cyber Tango“ die eindrucksvolle Bestätigung meiner Sichtweise. Deswegen allein hätte ich mir aber die Mühe der Übersetzung nicht gegeben.

Ein längerer Beitrag (aus dem Jahr 1995) dort führt von der Basse zu den wahren Basisfähigkeiten im Tango. Er ist heute noch (oder gerade wieder) bedenkenswert!

Zunächst stellt der Leser Larry Carroll folgende Frage:

„Ein spezieller ‚Basis‘-Schritt wird von den meisten der zirka 30 Lehrer vermittelt, die ich bisher im Tango argentino hatte, ebenso auf den vier Videos, die ich mir angeschaut habe. Aber ich glaube, es ist ein Fehler, ihn Anfängern beizubringen. Ich möchte wissen, ob Mitglieder in diesem Forum andere, einfachere Schritte kennen.

Ich habe viele Lehrer erlebt, die mehr als eine Stunde damit verbrachten, diese eine Figur zu unterrichten. Die Schüler waren am Ende frustriert, beherrschten sie immer noch nicht, und die meisten kamen zur Einsicht, Tango sei zu schwer für sie. In jedem anderen Tanz, den ich kenne, beginnen die Lehrer mit einem Grundschritt, der einfach genug ist, um die Schüler zu ermutigen, bei diesem Tanz zu bleiben.“

Hierauf antwortet Daniel Trenner:

„In Argentinien lernt eine Person in dreifacher Weise Tango:

1.         Überschwemmt von Bildern, Geschichten, Gedichten, Texten – von Verwandten, berühmten Persönlichkeiten. Selbst ein Argentinier, der Tango hasst, weiß schrecklich viel darüber.

2.         Osmotisch bekommt es ein Grünschnabel mit, indem er stundenlang an einem Tisch neben dem Parkett sitzt und die Jüngeren und Älteren bei Spiel und Leidenschaft beobachtet.

3.         Indem er zu einem Lehrer geht wegen dessen speziellen Vokabulars von Schritten und seiner stilistischen Präferenz, weil der Schüler aus einer Fülle von Lehrern auswählen kann.

Daher brauchten Generationen von Unterrichtenden nicht mehr als die Schritte zu lehren, da so viel vom Charakter des Tango bereits anerzogen wurde.

Grundschritte gab es für die Milongueros nicht. Es wäre unkorrekt, die Salida als Grundschritt zu bezeichnen.

Da ‚Salida‘ auf Spanisch wörtlich ‚Ausgang‘ bedeutet, scheint dieses Wort von den Milongueros eher als Bezeichnung für den Weg hinaus auf die Tanzfläche verwendet worden zu sein.

In neun Jahren der Beobachtung und des Gesprächs mit älteren Tänzern in Buenos Aires kann ich zwei feste Behauptungen über die Salida bei Milongueros aufstellen:

1.         Keine zwei Tänzer haben mir ihre Salida in exakt der gleichen Weise beschrieben. Die Menge der Variationen bei einem solchen ‚Basis‘-Thema ist bemerkenswert. Als ich sie bat, ihre Salidas durch Mitzählen zu erklären, war dies eine der amüsantesten Umfragen, die ich je anstellte. Immer noch ergreife ich jede Gelegenheit, diese weiterzuführen.

2.         Ich habe nie einen Milonguero gesehen, der einen Tanz mit einem Schritt in den Raum hinter ihm beginnt, den er nicht übersehen kann – außer in den seltenen Fällen, wenn alle anderen Wege versperrt sind und es die einzige Option ist (und das habe ich wirklich nur eine Handvoll von Malen gesehen). Mit Sicherheit führt der Schritt eines älteren argentinischen sozialen Tänzers zur linken Seite (von ihm aus gesehen bzw. für die Frau nach rechts).

(Ich spreche von ‚sozialen Tänzern‘, weil es einige ältere Tänzer gibt, die nicht sozial tanzen, aber unterrichten.)

Der Achter-Basisschritt des Tango im Parallelsystem, wie man ihn in der Welt außerhalb von Buenos Aires fast universell tanzt, wurde unter Milongueros nie als ‚Salida' gelehrt und wird von ihnen als ‚el basico academico' (‚akademische Basse') verspottet. Dieser Grundschritt scheint von der „Tango for Export-Gemeinschaft“ der Bühnentänzer geschaffen worden zu sein, weil man ihn den Gringos leicht beibringen konnte. Zusätzlich fing man – auch um der Gringos willen – zu zählen an, welche, nebenbei gesagt, sie ständig nach dem Zählen fragten.     

Warum also der Schritt nach hinten, um in die Salida zu kommen, die es in all diesen Export-Grundschritten gibt, fragen Sie?

Die naheliegendste Antwort, mit der ich aufwarten kann, ist die Schule für Bühnentanz von Antonio Todaro und Raul Bravo, welche bei Weitem den größten Einfluss auf den modernen Bühnentanz hatte. Todaro und Bravo hatten 16 Jahre lang eine Tangoschule in Flores während der 60-er und 70-er Jahre.

Todaro machte später mit großem Erfolg als Lehrer von vielen, wenn nicht fast allen der heutigen jungen Stars weiter. Wer weiß, welche Einflüsse aus dem Labor der beiden kamen? Bravo war der führende Tänzer für Mariano Mores, Todaro der Übungspartner für Virulazo, der später in der Show ‚Tango Argentino‘ auftrat.“

(Die Salida, so der Verfasser weiter, sei eine Art Vorbereitungsschritt für die zu lernende Figur gewesen. Dieser sei dann als Grundschritt von den Bühnentänzern verwendet worden, die als erste außerhalb Argentiniens unterrichtet hätten.)

„Um außerhalb Argentiniens Tango zu lernen, muss man sich bewusst sein, dass sich die gegebenen Bedingungen für aufstrebende Tangotänzer in Argentinien drastisch geändert haben:

1.         Die Schüler haben nicht nur keinen kulturellen Kontext, um den Tanz zu kennen, ihr Bewusstsein ist auch erfüllt von Hollywood- und Werbebildern, welche die Bastard-Kinder des ursprünglichen Tango-Hypes der Pariser Tangoverrückten aus den 1910-er und 20-er Jahren sind.

2.         Die Tanzflächen, wo sie den Tango beobachten, füllen sich immer mehr mit Anfängern, welche dürftige und irreführende Beispiele anbieten, was Tango sein soll.“

(Dies führe dazu, dass sich die Schüler vom Tangoverständnis abkoppelten, welches bislang auf den individuellen Fähigkeiten einzelner Milongueros und ihren sich ständig entwickelnden Kreationen beruhte.)

„Betrachten wir also etwas Fundamentales über die Improvisation des argentinischen sozialen Tanzes:

Der Tanz wird von Führendem und Folgendem in drei verflochtenen und überlappenden Teilen ausgeführt:

1.         Das Skelett des Tanzes ist das Gehen des Folgenden, das vom Führenden entworfen wird.

2.         Der Führende schafft die nächste Stufe, indem er einen Schritt in die Räume des Bewegungsmusters setzt, das der Folgende selbstbewusst ausführt.

3.         Beide dekorieren nun diese zwei verwobenen Schritte mit einer Schicht von Verzierungen.

In diesem Verständnis des Tanzens gibt es folgende Basics: 

Der Folgende

1.         Muss einen argentinischen Rahmen lernen, d.h. Konzepte, den Raum für Fußarbeit frei zu halten, und Wertschätzung der Umarmung.

2.         Muss lernen, in einem gleichmäßigen Schritt zu gehen, während er das begrenzte Vokabular lernt, das stets vom Führenden für den Folgenden verwendet wird, also

Gehschritte nach vorn und hinten

Vorwärts- und Rückwärtsochos

Rechts- und Linksdrehungen

Einkreuzen als Antwort auf die vom Führenden gewählte Position

3.         Muss fähig sein, mit all diesen Schritten den Rhythmus der Musik zu interpretieren.

Der Führende

1.         Muss fähig sein, die Schritte des Folgenden so zu leiten, dass der bequeme, weiche Gang entsteht, den er (bzw. sie) als Skelett des Tanzes benötigt.

2.         Muss über die Basis der Navigation verfügen, d.h. folgendes ohne Stopp ihres Gehens bewirken:

wie man vorwärts geht und am Platz bleibt

wie man rechts und links dreht

wie man erkennt, wohin sie geht, während man die Schritte führt

3.         Muss verstehen, wie man die Orientierung der Füße vom parallelen zum gekreuzten System und zurück wechselt, ohne das Gehen des Folgenden zu stören (…)

4.         Muss lernen, die Position von einer Seite zur anderen zu wechseln, ohne ihr Gehen zu stören

5.         Muss fähig sein, dem Folgenden ein Gefühl des angestrebten Beats zu geben und gleichzeitig mit den Schritten selber in der Musik zu bleiben

6.         Muss ein Minimum an Kraft in der Führung und eine elegante Behandlung der Folgenden anstreben, um ihr rundum ein Vergnügen zu bereiten.

7.         Oh ja, man muss ins Kreuz führen können!

Soviel zu den Grundfertigkeiten. Ich hoffe, Sie haben die Lektüre genossen. Ich liebe das Internet, aber es kostet mich bereits den Schlaf!“

Ich finde, der Text war es wert! Hier das Original:

http://www.cyber-tango.com/art/basic.html#larry

Man sollte es sich auf der Zunge zergehen lassen: „Das Skelett des Tanzes ist das Gehen des Folgenden“ – während es bei uns heißt: „Der Mann führt.“

Man müsste im Tangounterricht hierzulande nur ungefähr das Gegenteil lehren wie bislang, dann würde es halbwegs passen! 

Zum Schluss nach so viel Theorie eine herrliche Showeinlage, welche den „Zusammenprall der Kulturen” (argentinischer Milonguero und Touristin) wunderbar illustriert: