„Nie Longa!“ - eine Tango Fiction

„Vielleicht sollte man mal darüber nachdenken:

Salsafreie Salsa Dance Night,

Garantiert Swingfreie Lindy-Hop Dancesession,

NonPop Ü40-Tanzparty in der Disco,

Opernfreier Opern-Abend in der Oper usw.

Ich weiß, dass sich viele bei Trad. Tangos langweilen, aber warum sucht Ihr Euch nicht eine andere Tanzform. Sicher könnte man sich auch zu Telemann mit Tangoelementen bewegen, aber nennt Eure Veranstaltung dann nicht Milonga oder benutzt Tangoafine Begriffe wie NonTango.

Wie finde den Begriff absurd und ihn gibt es nur in der Tangoszene."

(Der Essener Tangolehrer Klaus Wendel auf Facebook)

Beim Tango hat der Begriff „Milonga“ ja ganz verschiedene Bedeutungen: Er bezeichnet eine entsprechende Tanzveranstaltung, deren Ort und auch einen bestimmten Musikstil. Zur Herkunft dieses Wortes diskutiert man vor allem Ableitungen aus dem afrikanischen Sprachraum – ebenso wie zur Bezeichnung „Tango“ selbst:

Laut José Gobello, dem Präsidenten der Academia Porteña del Lunfardo, handelt es sich bei der Lunfardo-Vokabel milonga um einen Afronegrismus aus der südwestafrikanischen Bantu-Sprache Kimbundu.Es ist der Plural von mulonga, mit der Bedeutung „Wörter“, „Gerede“. Ganz in diesem ursprünglichen Sinne bedeutet milongas (pluralisch gebraucht) im heutigen Umgangsspanisch noch „Lug und Trug“.
https://de.wikipedia.org/wiki/Milonga

Üblicherweise gilt die betreffende, in einem staccatoartigen, schnellen Rhythmus (meist 2/4-Takt) gehaltene Musikform als „Vorläufer“ des langsameren Tango. In Wahrheit ist dies etwas komplizierter: Sicherlich standen die zur Gitarrenbegleitung gesungenen Lieder ländlicher „Bänkelsänger“ (Payadores) Pate – und auch in den frühen Tangostücken dominiert ja noch der munter hüpfende 2/4-Duktus, bevor das Bandoneón die eher schleppende Spielweise („arrastre") der heutigen Tangos bewirkte (nicht zuletzt deshalb, weil das schwer zu bedienende Handzuginstrument des Krefelder Fabrikanten Heinrich Band anfangs ein flotteres Tempo nicht zuließ).

Es existiert aber noch ein früherer Einfluss, nämlich die Musik zu den Tanzfesten der schwarzen Bevölkerung spätestens ab der Mitte des 19. Jahrhunderts: Die Candombe, die sich bis heute in der perkussiven Gegenrhythmik der „Milonga candombe“ wiederfindet. Der Einfluss der afrikanischen Sklaven auf den Tango (auch tänzerisch im „Milonguero-Stil“ erhalten) wurde später von den weißen Argentiniern verdrängt; heute beträgt der „schwarze“ Bevölkerungsanteil dort nur wenige Prozent. (Übrigens war „La Cumparsita“, ohne die traditionelle Milongageher nicht den Heimweg antreten, ursprünglich ein Marsch, mit dem der Komponist Matos Rodríguez die „Negermusik“ parodieren wollte!)

Die momentan (auch von traditionellen DJs) aufgelegten Milongastücke jedenfalls gehen keineswegs auf diese frühen Phasen zurück, sondern sind Neukompositionen aus dem 20. Jahrhundert, bei denen die Autoren mehr oder weniger bewusst an die schnellen Tangovorläufer anknüpften – bis hin zu den Candombes oder „Murgas“ zeitgenössischer Stückeschreiber wie Juan Cáceres.

Festzuhalten bleibt, dass die Milonga gerade in der hoch verehrten Musik der EdO ein ziemlich fremdartiges Element darstellt – so wie der Vals, der sich von Traditionen aus der Alten Welt wie dem Wiener Walzer bzw. dem Musettewalzer ableitet, einen ganz anderen Rhythmus hat und meilenweit von „argentinischer Authentizität“ entfernt ist. (Damals war dort halt alles Europäische total angesagt, heute ist es leider umgekehrt…) Dennoch legen selbst konservativste TJs (in einer Tandaabfolge, die sich am gerade gültigen Katechismus orientiert) ganz selbstverständlich diese „entarteten“ Musikformen auf.

Und da man derzeit wieder so über den Einbruch tangofremder Elemente auf den geheiligten Milongas (siehe Eingangszitat) erregt: Der 2/4-Hüpftanz und auch der Vals sind sowas von „Non Tango" – da ist ja Tom Waits noch näher dran! Warum diese Rhythmen auf Tangoveranstaltungen erklingen, hat nur einen Grund: Die Argentinier waren vor knapp 100 Jahren bei weitem weniger zieselig als ihre heutigen Epigonen und tanzten einfach das, was grade angesagt war! Schrecklich, wenn man das heute auch tut...

Dies reizt mich als Satiriker zur Annahme eines (gar nicht so unwahrscheinlichen) Szenarios: Bereits jetzt machen DJs um die Milongas einen immer größeren Bogen – der Grund ist klar: Das hohe Tempo bereitet den heute auf Zeitlupentango Konditionierten immer größere Probleme.

 

Was, wenn die Milongamusik Ende des 19. Jahrhunderts ausgestorben wäre und nun, über hundert Jahre später, moderne Tangoensembles versuchen würden, diese vorsintflutlichen Rhythmen per Neukomposition wieder auf die Tanzflächen zu bringen?

Mein von mir zutiefst verehrter Lieblingsblogger im Tango würde sicherlich – von seinem „Wachturm“ aus – nicht umhin können, diesem Ansinnen mit einer gepfefferten Philippika zu begegnen. Da die Geschichte (Gott sei Dank) anders verlaufen ist, hole ich diese hiermit nach und hoffe, Stil und Tonart zu treffen:

Bis hierher und immer so weiter – aber ohne Milonga!

Liebe Brüder und Schwestern im Tango,

die Friedfertigen, wie ich einer bin, müssen derzeit wieder schwer leiden und werden von den Ungläubigen mit Beschimpfungen wie „Wahrheitseigentümer“, „arroganter Traditionalist“ und „Tango-Taliban“ hart geprüft. Bei mir entstand dadurch eine Schreibblockade dergestalt, dass ich mich mit der rechten Hand ständig selbst geißeln musste (u.a. durch tägliches Anklicken von hundert Canaro-Titeln hintereinander). Nach Monaten der inneren Reflexion, des Betens und Fastens aber muss ich nun wieder das Wort und meinen höchstpersönlichen Tangobegriff in Schutz nehmen vor der neuesten Missbildung von Modernisierern: der so genannten „Milonga“.

Dass dieser Trommeltanz angeblich auf Tanzriten der schwarzen Bevölkerung vor 150 Jahren zurückgeht, lasse ich jetzt einmal so stehen. Selbstredend würde ich, in meiner urliberalen Einstellung, niemals einem Neger vorschreiben, auf welche Musik er tanzen möchte! Genauso fest steht aber doch, dass diese aufgeputscht klingenden Stücke, wie sie derzeit z.B. vom „Sexteto Müllonguero“ auf den Markt gebracht werden, in einem unauflöslichen Kontrast stehen zum besinnlich schleppenden 4/4-Takt der bestens tanzbaren Aufnahmen aus der „Época de Oro“, die uns Rondagehern so heilig sind. Hier möge doch die Gegenseite ihren Tangobegriff einmal auf höchstem intellektuellen Niveau definieren, bevor sie, völlig intuitiv und aus dem Bauch heraus, aufs Parkett stürmt! Schließlich beginnt Tango im Kopf und endet auch dort.

Eine weitere Zumutung ist, dass diese Musik nun auch noch den Namen missbrauchen will, den wir ausschließlich für unsere Tangoabende der Hundertprozentigen beanspruchen: Milonga. Sie ist von ihrer Machart her ganz klar ein Non-Tango, den es aber genauso wenig gibt wie einen „Non-Flamenco“, und hat auf Veranstaltungen mit dem Etikett „Tango“ nichts verloren. Schon allein die aufgesetzte „Spaßigkeit“ solcher Kompositionen steht im völligen Widerspruch zu Schmerz und Sehnsucht des Tanzes vom Rio de la Plata.

Schon heute kann man auf Tangoabenden Fürchterliches beobachten. Achsbrüche zuhauf, Tango als persönliches „Stockcar-Rennen“ und andere unnötige Rempeleien. Während der traditionelle Tango keinen erkennbaren Beat hat und man daher vor allem die Geigen, die Pausen, die Stille oder gar nichts tanzt, reizt diese Staccatomusik doch dazu, wie ein Uhrwerk loszulaufen und stumpf im Takt zu stampfen! So entsteht ein bumsfideles Herumgehüpfe, welches eine schreckliche Unruhe in die Ronda bringt. Selbst ein besonnener DJ wird sich nach nur einer einzigen Milonga-Tanda schwer tun, die so erzeugte „Stimmung“ wieder zum Erliegen zu bringen.

Dass der offenbar am Tourette-Syndrom leidende, großartige Autor dieses unsäglichen Tangobuches nun ausgerechnet auf seinem nach Art der Prawda betriebenen Facebook-Profil für diese absurde Musik wirbt, muss niemand verwundern. Allerdings habe ich dazu schon alles gesagt, und die zurückliegende Diskussion muss ich nicht noch einmal haben. Belassen wir es einfach dabei…

Selbstredend will ich niemand seinen persönlichen Geschmack streitig machen, jedoch verlange ich, dass Organisatoren solcher „Tango-Discos“ diese mit dem Zusatz „Mimi“ („mit Milonga") ankündigen. Sollten sie hingegen ohne diese Vorwarnung auch nur ein solches Stück spielen, gefährden sie nämlich auch meine Pseudonymität, mit der ich mich ohne Eitelkeit im Tango bewegen kann: Der Einzige, welcher in einem solchen Fall ginge, wäre nämlich ich!

Werbung: Bei unserer nächsten Tangomesse predigt unser Züricher Glaubensbruder Christian Tobler zum Thema „Nie Longa!“ und stellt dabei den ersten Teil seiner Monografie über die Musik der EdO vor. Sein 144-seitiges Traktat behandelt die Aufnahmen von Juan D’Arienzo von Mai bis September 1935, trägt den Titel „Tobler one“ und ist in allen tangoorthodoxen Pfarrämtern gegen eine kleine Spende erhältlich.

 

Merke: Wer Tango nachmacht oder verfälscht oder nachgemachten oder verfälschten sich verschafft und in Verkehr bringt, wird mit Milonga- äh Tango-Ausschluss nicht unter zwei Jahren bestraft! 

(Anmerkung: Es wurden zirka 20 Originalzitate des Bloggers verarbeitet!)

P.S. Ein wenig hat sich die Erkenntnis der "Artfremdheit" der Milonga bei traditionellen DJs schon ausgewirkt: Schon länger beobachte ich eine zurückgehende Häufigkeit von Milonga-Tandas – und wenn, dann werden schleppende Aufnahmen im Stil von "Mi-lon-ga-ha sen-ti-men-tal" gespielt.

 
Wir dagegen lassen es nochmal richtig krachen:

https://www.youtube.com/watch?v=_4G03HpzArc&t=2s